Знаменное пение, также известное как крюковое пение, является типом церковного пения, основанным на одноголосном хоровом исполнении композиции. Оно также известно как православное каноническое пение из-за своей древности и широкого распространения в Православии во времена Византийской империи, а также развития в рамках осмогласия.
Название «знаменное пение» происходит от слова «знамена» и его синонима «крюки» (отсюда крюковое пение). В богослужебных книгах звуковые интервалы обозначались специальными знаками, называемыми «знамена» или «крюки», которые ставились над каноническим текстом. Эти знаки содержали информацию о мелодическом обороте (попевке, напеве). Для певца такие мелодические обороты служили образцами, которые он мог использовать для создания мелодий, в зависимости от времени и типа богослужения.
Знаменное пение было широко распространено на Руси с 11 по 17 век. Источником знаменного пения является византийская литургическая практика. В 17 веке знаменное пение уступило место партесному пению. Мелодии знаменного распева использовались в своих сочинениях такими композиторами, как П. И. Чайковский, С. В. Рахманинов и другие. В настоящее время в Православной Церкви возникает интерес к знаменному пению и его возрождению.
Название «знаменное пение» происходит от слова «знамена» и его синонима «крюки» (отсюда крюковое пение). В богослужебных книгах звуковые интервалы обозначались специальными знаками, называемыми «знамена» или «крюки», которые ставились над каноническим текстом. Эти знаки содержали информацию о мелодическом обороте (попевке, напеве). Для певца такие мелодические обороты служили образцами, которые он мог использовать для создания мелодий, в зависимости от времени и типа богослужения.
Знаменное пение было широко распространено на Руси с 11 по 17 век. Источником знаменного пения является византийская литургическая практика. В 17 веке знаменное пение уступило место партесному пению. Мелодии знаменного распева использовались в своих сочинениях такими композиторами, как П. И. Чайковский, С. В. Рахманинов и другие. В настоящее время в Православной Церкви возникает интерес к знаменному пению и его возрождению.
Из книги «Храм, обряды, богослужения»
Знаменный распев, который был основным видом древнерусской монодической музыки в период с 11-го по 17-й век, получил свое название от знаков, используемых для его записи — «знамена». Источником для знаменного распева послужила поздневизантийская нотация (так называемая «Coislin»), а принцип организации музыкального материала был заимствован из византийской литургической практики — системы осмогласия. Мелодика знаменного распева основана на Обиходном звукоряде и отличается плавностью и уравновешенностью волнообразных линий.
В процессе развития знаменного распева появилось несколько его типов. Столповой знаменный распев, относящийся к невматическому стилю, характеризуется 2−3, иногда 4 тона на один слог (наиболее типичное количество тонов в одном знамене — невма). Встречаются также мелизматические вставки, известные как «фита». Столповой знаменный распев имеет богатый фонд мелодий — попевок, которые подчиняются определенным правилам в своей связи и последовательности. Ритмика столпового знаменного распева разнообразна. Он используется в основных певческих книгах, таких как Ирмологион, Октоих, Триодь, Обиход, Праздники. Малый знаменный распев, силлабического стиля, речитативный, предназначен для ежедневных служб. Он близок к старому знаменному распеву, встречающемуся в рукописях с 11-го века. Большой знаменный распев, мелизматического стиля, возник в 16-м веке; среди его создателей были распевщики Федор Крестьянин, Савва Рогов и их ученики. Большой знаменный распев отличается широкой внутрислоговой мелодичностью и свободной изменчивостью мелодического рисунка.
Знаменный распев послужил источником для развития путевого и демественного распева, а развитие знаков письменной нотации легло в основу путевой и демественной нотации. Мелодии знаменного распева использовались в многоголосном строчном пении и партесном пении (гармонизация на 3−4 голоса). В 1772 году Синодальной типографией были изданы нотные книги с песнопениями знаменного и других распевов, которые послужили основой для обработок и гармонизаций в 19−20 веках. Такие композиторы, как М. И. Глинка, М. А. Балакирев, Н. А. Римский-Корсаков, П. И. Чайковский обращались к гармонизации знаменного распева. Новые принципы обработки знаменного распева, разработанные А. Д. Кастальским и основанные на русском народно-песенном многоголосии, оказали влияние на творчество П. Г. Чеснокова, А. В. Никольского, А. Т. Гречанинова, С. В. Рахманинова (Литургия, Всенощное бдение и др.). Одноголосый знаменный распев сохранился до сегодняшнего дня у старообрядцев.
Фита — мелодическая формула мелизматического стиля, использовавшаяся в византийской и древнерусской музыке. В различных музыкальных памятниках встречаются фиты, обозначаемые сокращенно с помощью буквы «фита» греческого алфавита. С 16-го века фиты начали записываться полностью с использованием простых знамен, часто с элементами тайнописи, что позволило их расшифровать. Фиты содержат развитые мелодические формулы разной продолжительности и распеваются на 2−3 слога текста. Фиты используются только в начале или середине песнопений и наиболее широко распространены в стихирах особых торжественных праздников. Название фита, их нотация и разводы содержатся в древнерусских музыкально-теоретических руководствах — азбуках музыкальных и фитниках.
Крюки, также известные как знамена (славянское «знамя» — знак; латинское «neuma»), являются знаками древнерусской безлинейной нотации. Крюковая нотация (также известная как знаменная или столповая) происходит от ранневизантийской (палеовизантийской) нотации и является основной формой древнерусской музыкальной письменности. Развитие знаменной нотации можно разделить на 3 периода: ранний (11−14 век), средний (15 — начало 17 века) и поздний (с середины 17 века). Нотация первых двух периодов до сих пор не полностью расшифрована. В 17 веке для записи высоты звуков появились киноварные и тушевые пометы, что сделало знаменную нотацию доступной для расшифровки. Существуют беспометные, пометные, одновременно пометные и призначные крюковые рукописи, в которых графически фиксируются мелодии в соответствии с мелодическими формулами разных масштабных уровней.
В процессе развития знаменного распева появилось несколько его типов. Столповой знаменный распев, относящийся к невматическому стилю, характеризуется 2−3, иногда 4 тона на один слог (наиболее типичное количество тонов в одном знамене — невма). Встречаются также мелизматические вставки, известные как «фита». Столповой знаменный распев имеет богатый фонд мелодий — попевок, которые подчиняются определенным правилам в своей связи и последовательности. Ритмика столпового знаменного распева разнообразна. Он используется в основных певческих книгах, таких как Ирмологион, Октоих, Триодь, Обиход, Праздники. Малый знаменный распев, силлабического стиля, речитативный, предназначен для ежедневных служб. Он близок к старому знаменному распеву, встречающемуся в рукописях с 11-го века. Большой знаменный распев, мелизматического стиля, возник в 16-м веке; среди его создателей были распевщики Федор Крестьянин, Савва Рогов и их ученики. Большой знаменный распев отличается широкой внутрислоговой мелодичностью и свободной изменчивостью мелодического рисунка.
Знаменный распев послужил источником для развития путевого и демественного распева, а развитие знаков письменной нотации легло в основу путевой и демественной нотации. Мелодии знаменного распева использовались в многоголосном строчном пении и партесном пении (гармонизация на 3−4 голоса). В 1772 году Синодальной типографией были изданы нотные книги с песнопениями знаменного и других распевов, которые послужили основой для обработок и гармонизаций в 19−20 веках. Такие композиторы, как М. И. Глинка, М. А. Балакирев, Н. А. Римский-Корсаков, П. И. Чайковский обращались к гармонизации знаменного распева. Новые принципы обработки знаменного распева, разработанные А. Д. Кастальским и основанные на русском народно-песенном многоголосии, оказали влияние на творчество П. Г. Чеснокова, А. В. Никольского, А. Т. Гречанинова, С. В. Рахманинова (Литургия, Всенощное бдение и др.). Одноголосый знаменный распев сохранился до сегодняшнего дня у старообрядцев.
Фита — мелодическая формула мелизматического стиля, использовавшаяся в византийской и древнерусской музыке. В различных музыкальных памятниках встречаются фиты, обозначаемые сокращенно с помощью буквы «фита» греческого алфавита. С 16-го века фиты начали записываться полностью с использованием простых знамен, часто с элементами тайнописи, что позволило их расшифровать. Фиты содержат развитые мелодические формулы разной продолжительности и распеваются на 2−3 слога текста. Фиты используются только в начале или середине песнопений и наиболее широко распространены в стихирах особых торжественных праздников. Название фита, их нотация и разводы содержатся в древнерусских музыкально-теоретических руководствах — азбуках музыкальных и фитниках.
Крюки, также известные как знамена (славянское «знамя» — знак; латинское «neuma»), являются знаками древнерусской безлинейной нотации. Крюковая нотация (также известная как знаменная или столповая) происходит от ранневизантийской (палеовизантийской) нотации и является основной формой древнерусской музыкальной письменности. Развитие знаменной нотации можно разделить на 3 периода: ранний (11−14 век), средний (15 — начало 17 века) и поздний (с середины 17 века). Нотация первых двух периодов до сих пор не полностью расшифрована. В 17 веке для записи высоты звуков появились киноварные и тушевые пометы, что сделало знаменную нотацию доступной для расшифровки. Существуют беспометные, пометные, одновременно пометные и призначные крюковые рукописи, в которых графически фиксируются мелодии в соответствии с мелодическими формулами разных масштабных уровней.
